À première vue, choisir un événement de danse traditionnelle comme première activité bénéfice de Ballet-Théâtre Sutton, pourrait sembler étrange mais au contraire cela fait beaucoup de sens.
"Mais c’est une école de ballet!"
Eh bien, pas exactement! Parlons-en un peu. En fait, notre prochain événement « Danse Trad! » offrira l’occasion de démontrer ce qu’il y a de neuf à Ballet-Théâtre Sutton.
Une maison pour les arts de la scène
C'est juste, nous ne sommes plus seulement une école de ballet! La mission de notre nouvel organisme à but non lucratif nous a ouvert les portes sur d’autres formes d’arts de la scène. De plus, notre mission comprend non seulement l’éducation de nos propres élèves, mais toutes activités de rayonnement dans la communauté de Sutton et les environs. Nous espérons tisser des liens entre la communauté et les arts de la scène. En effet, si nous cherchons des exemples, la musique et la danse traditionnelles construisent déjà ces liens depuis très longtemps.
Impliquer la communauté et partager les traditions
Notre événement « Danse Trad! » arrive bientôt. Dimanche, le 22 mars à l’Église Grace, la calleuse Marie-Soleil Pilette animera un atelier d’initiation et une danse, accompagnée des musiciens Karen Iny, Willy leMaistre, Isabelle Doucet et Steve Jones. L'atelier, qui se déroulera de 13h00 à 14h00, fera partie intégrale de l'événement. Toute personne qui ne connait pas la danse traditionnelle peut apprendre les pas et se joindre à la danse qui suit de 14h00 à 17h00.
Heureusement que ces formes traditionnelles sont toujours bien vivantes. Quelle chance avons-nous d'avoir des musiciens dans notre communauté (et dans la famille élargie du Ballet-Théâtre Sutton!) pour jouer les airs, et une calleuse expérimentée comme Marie-Soleil pour guider les pas de la danse. Les danseurs de ballet apprennent la danse « de caractère », qui est essentiellement de la danse folklorique européenne, alors pourquoi ne pas apprendre nos propres danses folkloriques aussi! En fait, le ballet lui-même est issu de la danse traditionnelle. (Il a peut-être bifurqué il y a environ 500 ans mais il a toujours les mêmes racines.) La danse à claquettes aussi n'est qu'à quelques générations de la gigue. Dans un sens, cet événement est en quelque sorte une réunion de famille de la danse!
Célébrer la joie de la danse
La danse à son meilleur est une pure expression de l'esprit. Le style de danse que représente les formes traditionnelles – enjoué et libre, exécuté en compagnie de la famille et des amis - est une partie essentielle de l'expérience humaine. Nul besoin d'avoir des années d'entraînement ou des chaussures spéciales pour y participer, seulement de la bonne volonté et un bon sens de l’humour. Quant à nos élèves, s'ils pouvaient intégrer au ballet, à la danse contemporaine et à la danse à claquettes le sentiment de liberté et d'exubérance que l’on retrouve dans la danse traditionnelle, quels interprètes ils pourraient devenir! Participer à la danse traditionnelle est une expérience merveilleuse pour tous, y compris pour nos élèves.
Placer les arts au centre de la vie du village
La musique et la danse traditionnelles font naturellement partie de la vie communautaire. N’étant pas isolés dans un studio ou sur la scène, ces arts appartiennent autant au public qu’aux artistes, et peuvent ainsi nous servir de très beaux modèles. En tant que nouvel organisme des arts de la scène, nous souhaitons pour nos élèves, pour les enfants de notre collectivité et pour la communauté dans son ensemble, que les arts forment une partie naturelle et essentielle de leur vie.
Une étape importante pour Ballet-Théâtre Sutton
C’est un réel plaisir de pouvoir inviter la communauté à danser avec nous pour cette première fois! La danse traditionnelle permet de se rassembler et de célébrer les arts de la scène tout en y participant. Pour notre nouvel organisme, cette première collecte de fonds permet à la fois de nous rapprocher de la communauté, de mettre en lumière nos traditions québécoises et de les faire découvrir aux jeunes de notre milieu. Peut-être la question se posera-t-elle : « À quand la prochaine fois? »
Pourquoi la « Danse Trad »?
Détails de l'événement « Danse Trad! »
Date et heure : Dimanche, le 22 mars de 13h à 17h
Lieu : L'église Grace au 52, rue Principale Sud, Sutton
Billets : 15$ Adulte / 8$ Enfant (6 à 12 ans)
Billetterie
- en ligne au www.balletsutton.com
- en personne à Ballet-Théâtre Sutton, 50, rue Principale Nord
(dimanche le 15 mars de 10h à 17h, ou sur rendez-vous)
- à la porte, s'il y en reste!
Why Trad Dance?
It might seem like an odd choice for Ballet-Théâtre Sutton’s first fundraiser, but traditional dance makes a lot of sense.
“But you’re a ballet school!”
Yes, well, let’s talk about that. In fact, our upcoming “Danse Trad!” event is a great chance to look at what’s new with our organization.
A home for the performing arts
That’s right, we’re no longer just a ballet school! The mission of our new non-profit organization has opened our doors to all the performing arts. Also, our mission includes not only teaching our own students, but educating the community at large! We hope to play a new role in the region, building a bridge between the community and the performing arts. The fact is, traditional music and dance have been building those bridges for a long, long time.
Involving the community and sharing traditions
Our “Danse Trad!” event is coming soon. Sunday, March 22 at Grace Church, caller Marie-Soleil Pilette will lead a workshop and a dance, accompanied by musicians Karen Iny, Willy leMaistre, Isabelle Doucet and Steve Jones. The workshop, which takes place from 1:00 to 2:00, is an important part of the event. Anyone who is new to set dancing can learn the steps and join in the dance that follows from 2:00 to 5:00.
We’re fortunate that these traditional forms are still alive and well. How lucky we are to have musicians in our community (and in the Ballet-Theatre Sutton extended family!) who can perform the tunes, and an experienced caller such as Marie-Soleil who can guide us through the dance. Ballet dancers learn “character” dance, which is essentially European folk dancing, so why not learn our own folk dances too! Even ballet itself is descended from set dancing, really. (It may have branched off some 500 years ago, but it still has the same roots.). Tap, too, is just a few generations removed from the gigue. In a way, this event is a kind of dance family reunion!
Celebrating the joy of dance
Dance at its best is a pure expression of spirit. The kind of dance that traditional forms represent -- cheerful and unselfconscious and performed with family and friends -- is an essential part of the human experience. You don’t need years of training or special shoes to participate, just goodwill and a sense of humour. As for our students, if they can bring the freedom and exuberance of traditional dance back to ballet, contemporary dance and tap, imagine the performers they could become! Participating in traditional dance is a wonderful experience for everyone, but it is especially good for our students.
Placing the arts at the center of village life
Traditional music and dance are artforms with the capacity to seem a natural part of life. They are part of the community, not isolated to the studio or the stage. As an arts organization, that is our wish for our students, for the children of our community, and for the community as a whole: for the arts to be a natural and essential part of life.
An important step for Ballet-Théâtre Sutton
It’s a treat to be able to invite the community to dance with us for once! Set dancing is a great way to bring people together, to celebrate while participating in the arts. As the first fundraiser for our new NPO, it allows us to reach out to the community, to be part of our local arts traditions, and teach our students something new in the process. Hopefully, we’ll all be asking, “When can we do it again?”